L’École des maris étrille la prétention des hommes à régenter la vie des femmes. Deux frères se voient confier la tutelle de deux orphelines. Il leur revient de les élever et de « les épouser ou d'en disposer ». À Sganarelle, qui entend mettre le coeur d'Isabelle sous cloche, Molière réserve quelques tours à sa façon : jalousie, désir de possession, aveuglement sur soi et les autres. La mise en scène joue de tous les contrastes : dépouillement et extravagance du jeu, sapes modernes et perruques poudrées, musique électrique ou timbres acoustiques, alexandrins qui se mettent à chanter. Elle lorgne aussi vers un art oublié du théâtre japonais, le kamishibaï, où les décors glissent comme de grandes diapositives. Ce dispositif fournit la trame changeante d'une pièce où la vérité des uns n'est pas celle des autres. Une farce jubilatoire aux résonances contemporaines portée par l'énergie des sept interprètes.
LA PRESSE EN PARLE
Le metteur en scène fait venir Molière en toute finesse jusqu’à nous. (…) Alain Batis, qui veut « mettre en résonnance cette pièce avec aujourd’hui, témoignant du chemin qu’il nous reste à accomplir quant à la question d’équité, de parité, de la domination masculine jusqu’aux plis du langage. » (…) Batis inscrit cette comédie – coup de gueule contre le patriarcat d’alors – au cœur des enjeux actuels.
— L’Humanité
Alain Batis propose une mise en scène pleine de fantaisie et de vivacité de cette pièce de Molière injustement méconnue. Une partition qui résonne joliment, ici et maintenant.
— Agnès Santi, La Terrasse
Spectacle accessible dès 12 ans
Mise en scène Alain Batis
Dramaturgie Jean-Louis Besson • Collaboration artistique Sylvia Amato
Avec Emma Barcaroli ou Sophie Kircher, Anthony Davy, Théo Kerfridin, Julie Piednoir, Marc Ségala, Boris Sirdey, Blanche Sottou
Scénographie Sandrine Lamblin
Construction décor Sandrine Lamblin et Cécilia Delestre
Musique Joris Barcaroli
Lumière Nicolas Gros
Costumes Jean-Bernard Scotto assisté de Cécilia Delestre
Stagiaire costumes Sophie Benoît
Perruques et maquillages Judith Scotto
Regard chorégraphique Amélie Patard
Régie générale Nicolas Gros •
Régie Lumière Nicolas Gros / Emilie Cerniaut
Régie Son Gaultier Patrice / Garance Perachon Monnier
Une production de la compagnie La Mandarine Blanche
Coproductions : Le grand R – Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Théâtre Jacques Prévert d’Aulnay-sous-Bois, Théâtre de Saint-Maur, La Ferme de Bel Ebat – Théâtre de Guyancourt, Théâtre Madeleine Renaud de Taverny, Sud Est – Théâtre de Villeneuve-Saint-Georges
Partenaires : Maison des Arts du Léman de Thonon-Les-Bains, L’Espace Molière de Talange, La Madeleine – Scène conventionnée de Troyes, La Scène de Châtenois/Le Trait d’Union de Neufchâteau, Théâtre de Saumur, Théâtre des 2 Rives de Charenton, Théâtre du Vésinet– Alain Jonemann, Le TAPS- Théâtre actuel et public de Strasbourg, Théâtre Louis Jouvet de Rethel-Ardennes – Scène conventionnée d’Intérêt National Art et création, l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, Les 3 Pierrots de Saint-Cloud, Carré Bellefeuille de Boulogne-Billancourt
En coréalisation avec le Théâtre de l’Epée de Bois – Cartoucherie Paris
Avec le soutien de l’Athénée – Le Petit Théâtre de Rueil, des Tréteaux de France – Centre Dramatique National
Avec le soutien de la Région Grand Est, de l’ADAMI et de la SPEDIDAM
L’Adami gère et fait progresser les droits des artistes-interprètes en France et dans le monde. Elle les soutient également financièrement pour leurs projets de création et de diffusion
LA SPEDIDAM est une société de perception et de distribution qui gère les droits des artistes interprètes en matière d’enregistrement, de diffusion et de réutilisation des prestations enregistrées.
Avec la participation artistique du Studio d’Asnières – ESCA
Avec le soutien du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBB
Spectacle ayant bénéficié de l’aide de l’Agence culturelle Grand Est au titre du dispositif «Tournée de coopération».
La Mandarine Blanche est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture et la Ville de Metz
